駅ナカの書店で、見つけました。文庫版です。
もともとは、2010年に出版されたそうです。
内容は、内田樹氏と釈徹宗氏の2005年9月から半年、
神戸女学院で行われた講義の記録です。

読めば、目からウロコが何枚も落ちます。
ポロポロポロポロ、そうだったのか！！！と。

特に、都心部で占いがはやる理由、いかにも納得しました。

私が対面占いに踏みきれないのには、理由がありまして、
占いは、呪いだという思いがあるからです。

「こうなるでしょう」と言われたら、高い確率で、
そっちにひっぱられてしまいます。
雑誌やwebは、「読まない」選択もありますし、
音で聴くわけではないから、自分で選ぶことも出来ます。
だから、私の占いを読み、それを指針にするかどうかは、
読者さんの判断であり、考えひとつなのです。

しかし、対面となると、影響力が強くなります。

昔から人の相談に乗ることが多いのですが、
ある時期、的外れになることが続きました。
それは、20代のころ。
話していて、助言が上滑りになっていくのがわかりました。
なぜか理由を考えてみたら、私のやり方を相談者は
実行できないのです。
最初の一歩は踏み出せます。これまでのパターンとは違うから、
ここである種の「手ごたえ」はあります。
ところが、二歩目にどうしたらいいのかわからなくなるのです。
アドバイザーである私は、そばにいません。

人の性格、価値観、行動パターンを無視してはいけないと学びました。

さらに、年を重ねると、上滑り感が消えてきました。
今は、ほどよい聞き手になれている気がします。

本書の中では、宗教的な縛りが消えた分、占いで縛っているのでは
ないかと語られていました。そうかもしれません。
「今年は大殺界だから」
「ある先生によると、私は〇〇歳まで、ダメらしいよ」
そう言い切る友人の気持ちを変えることは、非常に難しいのです。

たとえば、大殺界なんて、ただの空亡ですから、どうってことはないし、
空亡の意味を広げていけば、天井知らずにのびる可能性だって
あるわけです。でも、細木先生の物語がお気に召している以上、
その人は、細木先生の世界観で生きていくことになるのでしょう。
いつのまにか、暗示にかかって、その通りに生きてしまう、そして、
それが「当たる」ということになるならば、なんとマヌケな話でしょうか？
細木先生はすごい方だと思うし、おそらく、もう一度ブームがくると
私は踏んでいるのですが、それでも、それをうのみにする友人が
気の毒に思えてなりません。
自分の人生なのに、考えること、感じることを放棄してはいけません。
占い師ごときに、ゆだねてはいけないのです。
（ええ、私は、占いを書くことが生業ですが、何か？）

本書の中で、村上春樹氏に関する部分も、面白かったです。
へえ、そんな風に世界を見ていらっしゃるんだ！！！
個人的な興味はさほどないため、こういう形で伝え知る側面は
非常に新鮮です。
「誰にでも出来ることだから」
私にも、出来るかもしれません。これまで使ってなかっただけで。
もしかしたら、こちらをお読みくださっているあなたにも。
なんのこと？
そう思われたら、ぜひ、本書をお買い求めください。いい本なんですよ。
頼まれてもいないのに、宣伝文を書いているのです。
だって、600円払ったくらいでは、絶対に聞けない、
教えてもらえない知識、視点が満載なんですよ。びっくりしますよ。

新興宗教の大きな流れ、特に、日本人の５人に１人は、大本の関係者というのは、
初耳で、まあ、無知なだけですが、驚き、妙に納得いたしました。
靖国神社に関しても、ひとつ、クリアになりました。
そういう、「なにかありそう」「でも、誰に聞けばいいの？」
「ちょっとヤバそうで、聞けない」ことの手掛かりが惜しみなく出されていて。
私には、とてもよい一冊でした。

いずれにしても、人の考えですから、偏りもあります。
それでも、自分を作る上で、何をよしとし、何を切り捨てるかの
指針になってくれる一冊だと思うのです。

自分の仕事に落とし込んでいけば、こんなことを考えます。
縛りではない占い。
鏡のように、相談者がご自身を見つめ、答えを見つけて
お帰りになれる対面占い。
それなら、やってみたい気がしますね。

国立新美術館で開催中の美術展です。
気になって行ってきました。

６枚の連作タペストリー。
それぞれ、五感、そして、「我が唯一の望み」というテーマを持っています。

長く、古城の壁を飾っていましたが、ジョルジュ・サンドの目に留まり、
それをきっかけに、中世フランス美術の至宝とされるようになったようです。

タイトル通り、貴婦人と一角獣が描かれています。
一角獣の対には、獅子がいます。
獅子、タイトルから外れて、かわいそうです。
ただ、確かに、一角獣に比べると、かなりぞんざいな描き方ですね。

連作ですが、６枚の完成度には、かなりバラつきがあります。
下絵を描いた人は同じだけど、工房がちょっと違うとか、織り手チームが
違うとか、なにかありそうな気がします。

もともとの織り手の技術の違いなのか、500年という時間が経過したせいなのか、
貴婦人たちの顔つきはかなり怪しく、私の目にハッキリ「美人」と映るのは、
『聴覚』だけでした。

織り上げていく根気を考えると、途方もない作品なのですが、
表情も探りにくく、同じ意匠の動物たち……たとえば、うさぎを比べても、
タペストリーによって、かなりニュアンスが変わってきてしまうため、
これで、何かの謎解きをするのは、非常に難しいと感じました。

なにか謎があるにしても、それは、その時代の符牒だったように
感じたのです。

織り手によって、デッサンがだいぶ狂っていますし。

しかし、ものすごく研究されていますよね。
動物の数や配置などから、何かを読み解こうとした人たちが
たくさんいたことが伝わってくる展示でした。

特に、「一角獣の子供」は、すごいと思いました。
なんだかわからないですよ。あれだけじゃ。
研究者なのか、持ち主なのか、どなたかが定義なさったのでしょうが、
一角獣の子供だと気づいたとき、うれしかったでしょうねえ。

個人的には、とにかく、うさぎです。
うさぎ、うさぎ、うさぎ、ものすごいインパクトできます。

そして、パイプオルガンの飾りの獅子と一角獣もかわいかったです。
動物がなんだか非常にかわいいのです。
全体に、少女趣味な構成ですよね。

そして、当時の流行や風俗の資料として展示されていた
聖人像が、めっちゃ怖いんですよ。塔つきの聖女です。
聖女？　うそでしょ？　完全に、魔女でしょ？？？

ぞくぞくして、慌てて離れました。めっちゃ、怖い！！！

面白かったですが、見に行く前の
「なんだかわからないけれど、コレは見ておきたい！」衝動は、
まったく、満たされませんでした。
タペストリーは、私には、何も語ってくれませんでした。
私には、なんの謎も見つけられませんでした。

ま、こういうこともありますな。

もし、これからご覧になるのでしたら、単眼鏡などがあると
いいかもしれません。双眼鏡でも、もちろん。
デジタル映像で、拡大して見られるのですが、本物で確かめたい
じゃないですか！
でも、高い場所にある図柄は、どうしても遠いですし、
作品保護のために、照明は少々絞っていますから、
「あーん、もうちょっとちゃんと見たい！」になります。
映像は、クリアです。
でも、それで確認するのじゃ、本物いりませんよね？

美術館も、単眼鏡やオペラグラスの貸し出しをやればいいのにと
思います。高価な品ですから、劇場のように保証金とって。
普通の人は、そんなもの持っていませんから、需要あると思うんです。

私ですか？　観劇が趣味だった時期があるので、オペラグラスは
持っています。が、きょうは、「持っていこう」って思っていたのに、
まんまと忘れました。上のほうにいる見つめあううさぎとか、
戦おうとしている鳥とか、ちゃんと見たかったです。

魅惑のタペストリー、魅了されたかったです。

奇しくも、きょうのチケットを持っていたので、見てきました。
天海祐希さん降板による宮沢りえさんの代役公演の一日目です。

宮沢りえさんは、ちゃんと舞台にいました。
流れは止まりませんでした。

正直、なぜ、引き受けた？とは思いました。
ただ、話が流れているだけで、中身はなかったですから。
天性のカンのよさとか、そういうのは、感じました。
だから、「宮沢りえ商品カタログ」としては、非常によいものだったでしょう。

ただ、公演終盤で「ある程度練りあがっているだろう」舞台を
期待して見に行ったいち観客としては、素朴になぜ？と思います。
これは、チケット代に匹敵する出来栄えでしょうか？
瞬殺で、プレミアつけて買った人もいるでしょうに。

ただ、興業側の都合で、間に合わせで作っただけですよね。
そういえば、このステージ、プレビュー期間がありましたよね。
せめて、そこまでチケット代落として、1000円返金すれば？って
思います。映像配信も飛んでますから、そんなこと、出来るわけが
ないのですけれど。でも、まあ、理屈としては、そっちですよね？

なぜ、中止にしないのかといえば、出来なかったからですよね。
わずか６人の芝居ですから、本来は中止が正しいでしょう。
そんな気がしますよ。

とはいえ、あと数回公演がありますから、おそらく、千秋楽までには、
宮沢りえさんは、きっときちんと仕上げるでしょう。
非常にカンがよく、器用な人だと思いました。

それだけに、中身がからっぽの代役を見て……。
なんだか、いろいろ考えてしまいました。

宮沢りえさんは、牡羊座。
天海祐希さんは、獅子座。
へえ、火の星座なのですね。ふたりとも。
まもなく、４ハウスに向かう牡羊座と
まもなく、12ハウスに向かう獅子座の違いが出たのかもしれません。

あとで、ホロスコープでも作ってみましょうか。

今回、見てみて、つくづく、思いました。
これは、悔しいだろうと。
役者は、降板してはいけないと。

どんなことにも意味がありますから、ここから得るものも、
学ぶものもあるのでしょう。
つなげていけばいいのでしょう。

天海さんで見るつもりだったのに、見逃したのにも
きっと理由はあるのでしょう。
持っているチケットが休演に当たらず、代役一日目に
ぶつかったのにも、意味があるのでしょう。

本意とは違いましたが、でも、貴重なステージを見ることができました。
しかし、私は「持っているのか」「持っていないのか」
この場合、どっちなんでしょうね？

天海さんのご快癒、そして、宮沢さんのご成功を心よりお祈りいたします。

夢の中で、水脈を探しておりました。
見事見つかって、水があふれだし、大変幸せな時間を過ごしました。
面白かったのは、夢の中で、夢占いをしていたことです。
「これは、吉兆」
そう、まさに！！！

幸せな思いのまま、目覚めて。
共に水脈を見つけて喜んだ方が、もう故人だと気付きました。

でも、思いだせたのです。
非常にキレイな方なのに、なぜか、デヘッと笑うのです。
そうだ、そうだ、そうでした。
彼女は、デヘッと笑う人だったのです。
覚えているつもりでも、忘れてしまうものなのですね。

忘れないで。
何を？

たぶん、故人の存在が、私にとってシンボルとなる時代でしょう。
遠く過ぎた時間。
その渦中にいるときは、それがもう二度と戻らない時間とは
気づかなくて。

水脈を探し、水が溢れ出す。
世界は、イエスといい、ゴーといい……。

さて、きょう一日を始めましょうか。

いまさらですが、「ちはやふる」を一気読みしました。
この流行に乗り遅れている感じ、非常に自分らしいと思います（笑）。

えっと、あるお仕事で、漫画における「和歌」の感じを
つかみたかったからなのですが。
最近では、「うた恋い。」もありますよね。
でも、私の行動範囲の中で、こちらは、すっと入ってこなくて。
まあ、とりあえず、「ちはやふる」から。

いやー、大ヒットしただけの勢いがありますよねー。
うまいなー！！！と素直に。

ヒロインに自己投影できるほど若くないため(涙）、
ちょいと引いたところで読んでいるのですが。
それにしても、サブキャラのかなちゃんの和装のススメは、
耳が痛いです。

和装、視野に入れてもいいころあいです。
日本人として生まれてきたのですから、本当なら、
ちょちょいのちょいで、着られたら……、いいですよねー！

うっかり始めてしまい、辞めるタイミングがもうないものに、
雅楽がありまして。私の中では、周期的にヤル気があるときと
一気に無関心になるときのムラが激しいものなのですが、
これがもう、完全に和の世界なわけです。

これは、ただの偶然なのですが、習い始めのころ、
教室にいるみなさん、お茶のたしなみがあって、おののきました。
ええええ？？？　笙に、必須ですか？？？

そして、雅楽を始めると、神主さんにいっぱい会えます。
神職の資格を持っている人なんて、世間でそういないと思うのですが、
いきなり囲まれる感じでした。

なんだか、この世界、面白いですよね。

ドアがひとつ開かれると、いきなりそれまで遠かったものが、
自分の現実になったりしますよね。

そうそう、昔からなぜか私は、
「お能を見る人になりたい」と願っていたのです。
お能なんて、さっぱりわからなくて。
でも、妙に惹かれていて、わからないくせに、
お能の面の美術展とか、足を運んだりしているのです。
お能を見たことがないのに、お能の美術館とかに
行っちゃうわけです。何かが変なのです。

笙のご縁が、観世流の能楽につながり、やっと、
少しずつ、能楽堂に足を運ぶようになったのですが、
やっぱり見たって、わからないわけですよ。

謡本というものがありまして、それを読みながら
聞けば、ちゃんと聞き取れるし、何がテーマなのか
わかるのですが、ある方に「舞台を見てください。
言葉なんか、わからなくていいから、空気を感じるといいですよ」と
教えられまして。
「本当にわかんないんだけどなー」と思いながらも、
素直に従っていたのです。
で、やっぱり、わからないわけです(笑）。

ただね、この前、謡曲のCD発売を記念して、
お家元による謡曲プチ講座みたいなのがあったのです。

お家元が能舞台の上から、見所、えっと客席ですね、
客席に座っているお客さん大勢にお稽古をつけるという
ものすごく斬新（だと思うのですが）な企画だったのですが。

もちろん、たった一回でうたえるようになるわけはないのです。
でも、ちょっとだけ、聞き取れるようになったのですよ！
「お能は、日本語だった！」
もう衝撃的でした。
バカ丸出しで、お恥ずかしいのですが。

独特の節回し、アクセントの違い、音の伸び方などの決まりごとを
学べば、あのただの音のつらなりが、きちんと言葉として
聞こえてくるのです。

いやー、びっくりしました。
すごく新鮮で、ものすごく、うれしかったです。
「私にも、聞き取れるじゃない！！！！」
いや、全部は無理ですよ。無理ですが、それでも、大進歩です。
わずか、２時間足らずで、「お能が聞きとれる耳」ができちゃうんです。
これ、国語の必須でやったほうがいいですよ。
やれば、日本人みんな、お能を楽しめるようになります。
合う、合わないはあると思うから、一回でいいと思うのですが。
でも、たとえば、野球が一塁からホームベースを目指すとか、
そういうの、みんな知っていますよね。
みんながみんな野球をやるわけじゃないですけれど、でも、
一応、知っているから、きっかけがあれば、観戦にいくかもしれません。
お能とか、ないですものね。いきなり古典芸能体験とかじゃ、
「イヤー、ホ」みたいな掛け声しか残らないですよね。

問題は、ある程度、耳が慣れているって条件が必要かもしれないってことです。
わからないなりに、飛び飛びで数年、見てますから。
まっさらの状態で、いきなり謡曲講座を受けても、やっぱりわからないかもしれませんねー。

やっぱり、慣れは大切なのかなーと思います。
ただ、お能にしろ、和装にしろ、慣れる機会がないですよね。
日常生活から遠くて、特別感がプラスされてしまいます。

とはいえ、もしかしたら、ちょっとしたきっかけで、
難しいとか、わからないがなくなるのかもしれません。

「着物が一番らくなのよ」とか、
「笙を吹いているときが一番幸せ」とか、
「きょうのお能は、素晴らしかったわね」とか、言える人間になりたいです。

うーん、こんなこと書いている段階で、ちょっと失格というか、
まったく、ダメな気がするのはなぜなんでしょね？